No quiero ser un hotel
Trobada sobre residències artístiques
3 de juny de 2026 de 17h a 20h a La Escocesa
Idensitat + La Escocesa + hablarenarte
Com definir això que fem? Quines paraules representen la nostra pràctica? Com és possible que no puguem trobar la paraula precisa per a definir allò que fem durant gran part dels nostres dies?
No quiero ser un hotel és una trobada sobre residències artístiques. Una trobada que gira entorn d'una publicació amb el mateix títol i que es llança i es comparteix per primera vegada a través de les veus de totes les persones que li han posat paraules.
Aquesta trobada posa al centre l'hospitalitat, les relacions amb els residents, el rol dels qui acullen i això que anomenem acompanyament. Proposa qüestionar els marcs preestablerts dels programes de residència i desbordar la idea de residència només com allotjament o espai de treball, per a pensar-la com un context travessat per vincles, relacions de convivència i construcció de comunitat.
Tant la publicació com la trobada són el resultat d'un procés compartit entre hablarenarte, La Escocesa i Idensitat, que es va iniciar en 2023 i que ha pres forma a través de diverses trobades sota el títol desde este ahora.
En acabar les converses, els artistes residents de l'Escocesa andi icaza-largaespada i Yazel Parra oferiran un pica-pica.
Participen en aquesta trobada Roser Colomar, Irati Irulegi, Flavia Introzzi, Emma Brasó, Alba Colomo, Clara Piazuelo, Idoia Zabaleta, Itxaso Corral Arrieta, Ona Bros, Yazel Parra y andi icaza-largaespada.
Bios
Ona Bros parteix d'una atenció política a les imatges com a catalitzadores de complexos semiòtic-tècnic-materials. La seva pràctica és situada i encarnada; investiga a partir de l'experimentat i des de la seva relacionalitat, en un habitar queer i una sensibilitat transfeminista. Treballa amb fotografia, vídeo, escriptura i arts en viu, materials que posa en relació amb camps epistèmics distants a la recerca de narratives que fracturin (potser, breument) els presents. Llicenciada en Història de l'Art per la Universitat de Barcelona, graduada en Fotografia per la Fundació Politècnica de Catalunya, i Màster en Producció i Recerca Artística per la Universitat de Barcelona.
Itxaso Corral Arrieta és una artista que desenvolupa la seva pràctica en l'àmbit de les arts vives, la performance, l'escriptura, l'edició i els contextos educatius i de recerca artística. la seva feina se situa en els encreuaments entre lo escènic, lo pedagògic i lo experimental, explorant formes de coneixement encarnat, sensible i relacional. Està formada en Periodisme i Arts Escèniques al País Basc, i ha ampliat els seus estudis en Film and Performance Studies a la University of Kent i en la École Jacques Lecoq de París. Posteriorment va cursar el Màster en Pràctica Escènica i Cultura Visual (UCLM i Museu Reina Sofia) i el Programa d'Estudis Independents (PEI) del MACBA. Actualment desenvolupa una recerca doctoral que denomina “Tesi Doctoral Paranormal”.
Idoia Zabaleta és coreògrafa. A la Facultat de Biologia es va especialitzar en ecosistemes i dinàmica de poblacions. Estudia nova dansa i improvisació als anys noranta. Des del 2000 crea el seu propi treball i des de 2008 construeix i codirigeix l'espai de residències artístiques Azala, situat al poble on viu al sud d'Àlaba, Lasierra. Des de 2019 és part de l'equip editorial d'Esborranys del futur, una col·lecció de rondalles que imaginen el futur a partir d'experiències concretes. Al 2023, la cooperativa d'artistes Tractora publica Foku 2, una mirada sobre la seva trajectòria artística. Al 2024-2025 és artista associada a Azkuna Zentroa.
Yazel Parra Nahmens és performer, investigadora i mediadora cultural veneçolana. Es defineix com una actriu desconstruïda/obrera cultural. Va realitzar estudis (Màster i Doctorat, UAB) sobre les possibilitats polítiques i poètiques del teatre contemporani fet en comunitats marginades i va cursar el Programa d'Estudis Independents del MACBA (2023-24). La seva pràctica actual se centra en indagar llenguatges artístics a partir de la materialitat del cos i de la vida quotidiana al voltant del menjar, els ritmes de treball i els sabers domèstics, buscant escoltar quines preguntes emergeixen i com plantegen altres formes de mediació cultural.
andi icaza-largaespada (Amiskwacîwâskahikan, 1994) és artista visual, investigador i facilitadore Nicaragüense amb vincles i responsabilitats a Centreamèrica, en so-called Canadà i comunitats queer i desplaçades del Sud Global. La seva pràctica multidisciplinària creua imatge, instal·lació, materialitats i ritual, desenvolupant una ecologia poètica, política i afectiva de (des)orientacions dissidents al dol, migració, història i territori que busca articular relats situats, translocals i en/acordats, i formes de resistència davant l'extractivisme i la necropolítica. Col·labora constantment amb persones humanes i més-que-humanes, en vida, passades i futures, i basa el seu aprenentatge (continu) al territori, entre parells, i amb mentoria, entre d'altres.
hablarenarte és una organització sense ànim de lucre amb seu a Madrid que treballa des de l'any 2002 en l'àmbit de la mediació cultural, el comissariat expandit, la creació contemporània i l'educació. A través de programes propis i concebuts al costat de diferents organitzacions i agents locals i internacionals, hablarenarte contribueix a la cultura contemporània aportant en la construcció de nous imaginaris i defensant formes feministes, inclusives i participatives de fer. A més, impulsa residències de recerca a través de l'espai Planta Alta.
La Escocesa és un centre públic de residències artístiques i de producció d'art contemporani situat a Barcelona i gestionat de manera col·lectiva a través de l'associació d'artistes Associació d'Idees EMA. El projecte ofereix espais de treball i recursos per al desenvolupament de projectes artístics. Com a espai habitat per la comunitat artística, se centra en la generació comuna de coneixements, xarxes de cures i noves maneres de construir i practicar les institucions culturals. Els valors sorgeixen des d'una posició feminista, interseccional, emancipatòria, cooperativa i inclusiva, que advoca per la sostenibilitat, l'experimentació, la col·laboració i el desenvolupament de projectes artístics comunitaris. Formen part de l'equip de l'Escocesa: Alba Colomo, Alba Feito, Pablo Santa Olalla, Stefania Lusini, Celina Poloni, Cristina Pastrana, Clara Piazuelo, Isabel Sánchez, Daniel Zucchelli, María Roy y Marian Vélez.
Activitat realitzada amb el suport de la Subdirección General Artes Visuales y Creación Contemporánea del Ministerio de Cultura.