Skip to main content
SIT-PLU_OPENCALL

Situated Creative Practices for the Pluriverse (SIT-PLU)
Residència artística what-are-stones, Maria Nalbantova

Situated Creative Practices for the Pluriverse (SIT-PLU) és un projecte de Cooperació d'Europa Creativa que aborda reptes socioecològics mitjançant la investigació interdisciplinària i les intervencions artístiques en contextos específics. Basant-se en el concepte zapatista del plurivers -«un món on hi caben molts mons»-, el projecte abasta diverses formes de conèixer i viure, posant en primer pla el bon viure (benestar social), la interdependència comunitària, i les relacions entre entitats humanes i més-que-humanes. 

LUCA School of Arts (BE), Floating University (DE), ZEMOS98 (ES), Idensitat (ES), Lungomare (IT), Baltan Laboratories (NL), EINA (ES), Universitat Politècnica de València (ES).

- CONTEXT DE LA RESIDÈNCIA
- SIT-RES 2027 CONVOCATÒRIA DE PROJECTES
- ZONA DE SACRIFICI - SIT-RES 2027 CONVOCATÒRIA (IDENSITAT)
- PROJECTE SELECCIONAT - SIT RES 2027


 CONTEXT DE LA RESIDÈNCIA

La residència d'Idensitat a Barcelona es planteja com a espai de recerca, producció i experimentació situat a la intersecció entre l'art i l'espai social. Es tracta d'una residència artística temporal on un artista o col·lectiu —en qualitat de creador i investigador— examina el tema proposat de la «Zona de Sacrifici» dins el context local del riu Besòs, a l'àrea metropolitana de Barcelona. Als efectes d'aquesta residència, per zona de sacrifici s'entén aquell territori amb una concentració massiva d'indústries químiques, metal·lúrgiques o extractives que, si bé generen condicions propícies per al desenvolupament econòmic, ho fan a costa de la qualitat de vida dels seus habitants i de l'equilibri mediambiental de la zona. En aquest context, considerem que la pràctica artística pot contribuir a fomentar l‟anàlisi i el qüestionament dels processos de transició d‟aquests espais; processos que poden cristal·litzar i donar lloc a un espai intermedi –sovint efímer– capaç de propiciar el qüestionament, la modificació o la flexibilització d'estructures rígides.

 PROJECTE SELECCIONAT - SIT RES 2027

what-are-stones, Maria Nalbantova

La proposta de Maria, titulada what-are-stones, és un projecte de tècnica mixta que explora el riu Besòs com un organisme viu compartit que connecta agències humanes i no humanes; un projecte centrat en la relació entre les comunitats locals i la recuperació continuada del riu, dècades després de figurar el Besòs entre els rius més contaminats d'Europa. El projecte es desenvoluparà mitjançant investigació de camp i converses amb veïns, associacions veïnals, arxius locals i centres comunitaris que custodien la memòria d'aquests barris, com també amb ecologistes i autoritats hídriques que treballen actualment al riu. Els materials recollits –històries, objectes trobats i elements recollits al llarg de la llera– cobren forma a partir de la idea que les pedres actuen com a registres ecològics a llarg termini, preservant empremtes de la memòria i el canvi. L'obra es presentarà com una exposició efímera d'objectes escultòrics que evoquen pedres i culminarà amb la publicació d'un llibre d'artista d'edició limitada que recollirà l'arxiu de la investigació.

1 ongoing research for what are stones 2026 photo Maria Nalbantova2 Maria Nalbantova work in progress what are stones feralAIR residency Schmiede Hallein 2024

Bio

Maria Nalbantova (Sofia, 1990) és una artista visual que divideix la seva activitat entre Sofia i Salzburg; treballa amb instal·lacions de tècnica mixta que incorporen escultura, biomaterials d'elaboració pròpia (DIY), objectes trobats, vídeo, so i dibuix. La seva pràctica estableix un diàleg a llarg termini amb llocs específics i transformacions històriques, sociopolítiques i ecològiques. Explora les relacions humanes i «més que humanes», entreteixint la investigació interdisciplinària i de camp, les històries orals, els arxius i la imaginació, amb un èmfasi en la coexistència, la cura i la responsabilitat. La seva obra se centra en l'aigua, els rius, els aiguamolls i les vides entrellaçades que hi convergeixen. Recentment, ha treballat durant quatre anys en el projecte WaterLANDS (del programa Horizon de la UE) a l'aiguamoll de Dragoman, Bulgària. És una de les artistes que representen Bulgària a la 61a Biennal de Venècia i ha participat a l'Art Encounters Biennial de Timişoara, a Manifesta 14 a Pristina, al programa feralAIR de Schmiede a Hallein i a Residency Unlimited a Nova York, després d'haver guanyat el premi BAZA el 2020.


SIT-PLU és un projecte de cooperació a mitja escala d'Europa Creativa en què participen els socis següents: LUCA School of Arts (BE), Floating University (DE), ZEMOS98 (ES), Idensitat (ES), Lungomare (IT), Baltan Laboratories (NL), EINA (ES), Universitat Politècnica de València (ES). SIT-PLU està finançat per la Unió Europea i la Generalitat de Catalunya.