Situated Creative Practices for the Pluriverse (SIT-PLU)
Residència artística what-are-stones, Maria Nalbantova
Situated Creative Practices for the Pluriverse (SIT-PLU) és un projecte de Cooperació d'Europa Creativa que aborda reptes socioecològics mitjançant la investigació interdisciplinària i les intervencions artístiques en contextos específics. Basant-se en el concepte zapatista del plurivers -«un món on hi caben molts mons»-, el projecte abasta diverses formes de conèixer i viure, posant en primer pla el bon viure (benestar social), la interdependència comunitària, i les relacions entre entitats humanes i més-que-humanes.
LUCA School of Arts (BE), Floating University (DE), ZEMOS98 (ES), Idensitat (ES), Lungomare (IT), Baltan Laboratories (NL), EINA (ES), Universitat Politècnica de València (ES).
- CONTEXT DE LA RESIDÈNCIA
- SIT-RES 2027 CONVOCATÒRIA DE PROJECTES
- ZONA DE SACRIFICI - SIT-RES 2027 CONVOCATÒRIA (IDENSITAT)
- PROJECTE SELECCIONAT - SIT RES 2027
La residència d'Idensitat a Barcelona es planteja com a espai de recerca, producció i experimentació situat a la intersecció entre l'art i l'espai social. Es tracta d'una residència artística temporal on un artista o col·lectiu —en qualitat de creador i investigador— examina el tema proposat de la «Zona de Sacrifici» dins el context local del riu Besòs, a l'àrea metropolitana de Barcelona. Als efectes d'aquesta residència, per zona de sacrifici s'entén aquell territori amb una concentració massiva d'indústries químiques, metal·lúrgiques o extractives que, si bé generen condicions propícies per al desenvolupament econòmic, ho fan a costa de la qualitat de vida dels seus habitants i de l'equilibri mediambiental de la zona. En aquest context, considerem que la pràctica artística pot contribuir a fomentar l‟anàlisi i el qüestionament dels processos de transició d‟aquests espais; processos que poden cristal·litzar i donar lloc a un espai intermedi –sovint efímer– capaç de propiciar el qüestionament, la modificació o la flexibilització d'estructures rígides.
PROJECTE SELECCIONAT - SIT RES 2027
what-are-stones, Maria Nalbantova
La proposta de Maria, titulada what-are-stones, és un projecte de tècnica mixta que explora el riu Besòs com un organisme viu compartit que connecta agències humanes i no humanes; un projecte centrat en la relació entre les comunitats locals i la recuperació continuada del riu, dècades després de figurar el Besòs entre els rius més contaminats d'Europa. El projecte es desenvoluparà mitjançant investigació de camp i converses amb veïns, associacions veïnals, arxius locals i centres comunitaris que custodien la memòria d'aquests barris, com també amb ecologistes i autoritats hídriques que treballen actualment al riu. Els materials recollits –històries, objectes trobats i elements recollits al llarg de la llera– cobren forma a partir de la idea que les pedres actuen com a registres ecològics a llarg termini, preservant empremtes de la memòria i el canvi. L'obra es presentarà com una exposició efímera d'objectes escultòrics que evoquen pedres i culminarà amb la publicació d'un llibre d'artista d'edició limitada que recollirà l'arxiu de la investigació.
From the ongoing research for "what-are-stones", 2026, by Maria Nalbantova. Work in progress, feralAIR, Schmiede, Hallein, 2024, photo by Maria Nalbantova.
Bio
Maria Nalbantova (Sofia, 1990) és una artista visual que divideix la seva activitat entre Sofia i Salzburg; treballa amb instal·lacions de tècnica mixta que incorporen escultura, biomaterials d'elaboració pròpia (DIY), objectes trobats, vídeo, so i dibuix. La seva pràctica estableix un diàleg a llarg termini amb llocs específics i transformacions històriques, sociopolítiques i ecològiques. Explora les relacions humanes i «més que humanes», entreteixint la investigació interdisciplinària i de camp, les històries orals, els arxius i la imaginació, amb un èmfasi en la coexistència, la cura i la responsabilitat. La seva obra se centra en l'aigua, els rius, els aiguamolls i les vides entrellaçades que hi convergeixen. Recentment, ha treballat durant quatre anys en el projecte WaterLANDS (del programa Horizon de la UE) a l'aiguamoll de Dragoman, Bulgària. És una de les artistes que representen Bulgària a la 61a Biennal de Venècia i ha participat a l'Art Encounters Biennial de Timişoara, a Manifesta 14 a Pristina, al programa feralAIR de Schmiede a Hallein i a Residency Unlimited a Nova York, després d'haver guanyat el premi BAZA el 2020.
SIT-PLU és un projecte de cooperació a mitja escala d'Europa Creativa en què participen els socis següents: LUCA School of Arts (BE), Floating University (DE), ZEMOS98 (ES), Idensitat (ES), Lungomare (IT), Baltan Laboratories (NL), EINA (ES), Universitat Politècnica de València (ES). SIT-PLU està finançat per la Unió Europea i la Generalitat de Catalunya.