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ESTÉTICAS TRANSVERSALES / INMUNIDADCOMUNIDAD
Idensitat + Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana

IDENSITAT conjuntamente con el Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana activan la tercera edición del programa Estéticas Transversales, que bajo el título INMUNIDAD - COMUNIDAD quiere llevar a cabo tres proyectos que combinen la mediación, la investigación y la producción, en las ciudades de València, Alicante y Castelló, poniendo en relación prácticas artísticas y espacio social en contextos específicos de cada una de las tres ciudades. 

El proyecto plantea una serie de acciones de producción y experimentación junto con espacios artísticos y entornos educativos, entre las que están previstas dos residencias temporales abiertas a convocatoria pública y una tercera por invitación. El programa se llevará a cabo durante el 2022 y principios del 2023, y forma parte a su vez del proyecto europeo Who Cares?

Una de las residencias se llevará a cabo en Alicante, con la colaboración del Centro Cultural Las Cigarreras, y dispondrá de dos meses para trabajar en una propuesta orientada hacia experimentación-producción en el contexto. La convocatoria vinculada a València, gracias a la colaboración del Centre del Carme Cultura Contemporània está orientada a prácticas de mediación relacionadas con la temática propuesta, pudiéndose activar un grupo de trabajo interdisciplinar y/o pudiendo combinar la presencialidad con el trabajo a distancia. La residencia contará con espacios de trabajo en el Centre del Carme Cultura Contemporània y puede desarrollarse en diversas fases hasta marzo de 2023 según las necesidades del proyecto.

Estéticas Transversales es un programa de investigación y experimentación en el cruce entre arte, mediación y espacio social. Un lugar de confluencia entre las prácticas artísticas como espacio de investigación crítica; las acciones de mediación como espacio de producción de contenido, de interacción y de transferencia de aprendizajes; y el contexto como espacio de relación entre una temática de trabajo y un determinado espacio social activo alrededor de ella. 

ÁMBITO TEMÁTICO: INMUNIDAD~COMUNIDAD
CONVOCATORIA
CASTELLÓ: VÍTOL, LABORATORIO PARA RESIGNIFICAR LA FIESTA, Cúmul + Idensitat
PROYECTOS SELECCIONADOS
- RESIDENCIA PRESENCIAL, ALICANTE: "El ponent la mou, el llevant la plou", colectivo Las Mediocre
- RESIDENCIA HÍBRIDA, VALÈNCIA: "Equipo interdisciplinario de ensayos malvidentes, Laura Arensburg
PANDEMIC COMMUNITY. Taller con la asignatura "Tácticas de intervención del arte público", Grado en BBAA, UPV

 ÁMBITO TEMÁTICO: INMUNIDADCOMUNIDAD
El marco del programa plantea trabajar a partir de las tensiones, paradojas o conexiones que se generan entre los términos Inmunidad y Comunidad. Habitualmente el concepto de comunidad se utiliza para poner en valor un grupo de personas que comparten elementos que les otorgan una cierta especificidad, ya sea la identidad, el lugar, la ideología, las creencias, u otros elementos de pertenencia a un colectivo (o grupo de personas) que mantiene lazos de conexión entre ellas y que por una razón u otra, los hace diferenciables en relación a los otros, pero también les une, les fortalece y les inmuniza. 

En este sentido, el concepto de inmunidad reaparece con fuerza en este contexto específico de pandemia, y se relaciona con la comunidad puesto que hace referencia a aquello que la protege de lo que una comunidad identifica como amenazante o peligroso. Desde esta perspectiva, la comunidad y la inmunidad forman un conjunto que se repliega sobre sí mismo, tratando de instaurar protección y aislamiento para evitar todo tipo de contagio externo, ofrecer vínculos, relaciones de proximidad y organización frente a una amenaza, pero también, puede instaurar frontera, rechazo o miedo a la alteridad.

Ambos conceptos son tratados por Roberto Espósito[1], en una dirección que nos interesa retomar para adaptarlos a este proyecto. Según este autor, atendiendo a la raíz etimológica de la palabra y poniendo en cuestión el componente neoconservador y negativo que conllevan, plantea que la comunidad abre, expone, vuelve al individuo hacia su propio afuera, lo libera hacia su exterioridad. No es el lugar de la identidad, de la pertenencia, de la apropiación, sino, por el contrario, de la pluralidad, de la diferencia o de la alteridad. La inmunidad, según Espósito, repliega al individuo en sí mismo, lo recluye en su propia piel, reconduce el afuera hacia el adentro, lo elimina en cuanto afuera.

En un contexto como el actual la inmunidad se percibe como el objetivo general, como la cura globalizada que debe preservar las distintas comunidades de los contagios. Y esto se extiende más allá de lo sanitario, se instaura como políticas que reafirman los territorios nacionales, barriales, domésticos. Las tecno-políticas de la inmunidad y el miedo contribuyen a generar comunidades cerradas que propician la desigualdad.

Pero también, en esta tensión, se abren otras dimensiones del concepto comunidad, donde se generan comunidades de saberes relacionados con la ecología, con archivos disidentes, memorias locales, comunidades virtuales, comunidades interespecie, y un largo etcétera, donde la comunidad se vuelve casi una militancia;  la resistencia y la supervivencia supone, precisamente, afianzar su dimensión comunitaria para inmunizarse ante la globalidad.

La filosofía de este proyecto opera bajo la premisa de imaginar posibles futuros donde el cuidado propio y mutuo o el cuidado de nuestro entorno se sitúan en primer plano, para una mejora de las relaciones subjetivas, y una recuperación de la comunidad como res pública, como espacio de lo común, de afectividad y de aprendizaje, identificando los peligros de convertirse en un entorno de diferencia y/o de exclusión. Es desde esta perspectiva que planteamos un espacio de trabajo crítico, problematizando los conceptos comunidad e inmunidad, como metáfora del flujo de conexiones con el dentro y el afuera, con el nosotrxs y lo otro, como espacio de apertura y puntualmente de desborde, donde el contagio permite también incorporar nuevos organismos extraños, sobrevivir a ellos y reencontrar el equilibrio que contribuya a recuperar la sociabilidad, especialmente este contexto de pandemia. 

Si la materia prima de la vida social es la sociabilidad interactiva co-presencial[2]  ahora hemos aprendido a convivir en un régimen donde esta interacción co-presencial está sometida a la estrategia del aislamiento y la construcción de la comunidad burbuja. Esta relación fructífera y encontrada entre comunidad, inmunidad, nos anima a abrir esta convocatoria a proyectos que planteen respuestas creativas a la complejidad de este planteamiento, que es a la vez la complejidad de nuestra contemporaneidad más reciente.


Vítol. Laboratorio para resignificar la fiesta / febrero - julio 2022
Cúmul + Idensitat.
En el contexto de Castellón, Idensitat invita a Cúmul, una asociación artística y taller colectivo situado en Castellón para desarrollar una propuesta experimental a caballo entre un grupo de trabajo, un programa de acciones y un espacio de producción compartida. El proyecto Vítulo. Laboratorio para resignificar la fiesta es un laboratorio que resignifica la fiesta a partir de la conjunción de distintos textos, imágenes y vivencias que nos hablan de estos actos comunitarios y de su poder inmunitario.


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Más información y resultados


EL PONENT LA MOU, EL LLEVANT LA PLOU, Colectivo Las Mediocre.
Residencia presencial Alicante. Octubre - noviembre 2022

Foto El ponent la mou i el llevant la plou
El ponent la mou, el llevant la plou nace del colectivo las mediocre en el marco de la convocatoria Estètiques Transversals / Immunitat - Comunitat. El proyecto se desarrollará en el Centro Cultural Las Cigarreras con la idea de generar encuentros en torno al Saladar de Agua Amarga en Alicante.

También conocido como las Salinas del Altet, esta albufera situada a las afueras de la ciudad ha sido tradicionalmente explotada por la industria de la sal. Se trata de un ecosistema con una amplia biodiversidad que se ha visto perjudicado por los pasados proyectos de edificación y que sigue desprotegido. 

En este contexto, el proyecto propone una serie de encuentros que pretenden acercarse al saladar desde diferentes perspectivas y en colaboración con agentes sociales locales, permitiendo construir colectivamente otros relatos sobre el territorio. Se busca crear lazos entre la práctica artística colectiva y las cuestiones sociopolíticas y medioambientales que atraviesan el lugar.
El proceso cuenta con una parte de búsqueda documental y otra de carácter más experiencial. Esta última, acoge a un grupo reducido de personas interesadas con las que se llevarán a cabo actividades como excursiones, rutas con investigadoras o meriendas. Se abre aquí un espacio de diálogo y reflexión sobre las experiencias compartidas donde poner en común los saberes personales de cada una.

Acceso a las acciones del proyecto

BIO
Las mediocre es un colectivo artístico compuesto actualmente por ocho chicas que nace a partir de las relaciones de amistad. Se conocen en la Facultat de Belles Arts de la Universitat Politècnica de València donde descubren sus afinidades artísticas. La continuidad del grupo se basa en la complicidad entre sus integrantes y en la capacidad de abordar los proyectos desde diferentes perspectivas artísticas. Algunas de las temáticas con las que trabajan son el juego y lo común.
Desde su creación en 2017 llevan a cabo diversos proyectos, destacando como punto de inflexión Almuerzo Campestre (2019) donde se asientan las bases de los trabajos posteriores. Han realizado proyectos de comisariado (Expopiloto, 2019), conferencias (Ni habilidades ni intelecto, 2020), intervenciones en espacios como Galeria Punto (Caribe Mix 2020) y diferentes acciones (Volando Precario, 2021 y Castillos de Arena, 2022). 


EQUIPO INTERDISCIPLINARIO DE ENSAYOS MALVIDENTES, Laura Arensburg
Residencia híbrida, València

Equipo malvidentes
"Equipo interdisciplinario de ensayos malvidentes" es una propuesta de Laura Arensburg seleccionada en la convocatoria de Estéticas Transversales - Inmunidad Comunidad para la modalidad de residencia híbrida, realizada en el Centre del Carme Cultura Contemporánea de València. 
En la comunidad malvidente visibilizamos a las que ven mal. El régimen escópico capitalista necesita que las personas observen de manera normativa para producir al máximo ritmo en múltiples pantallas. Poner el foco en les malvidentes nos permitirá cuestionar el sistema en que vivimos y analizar el vínculo entre médicxs y pacientes con una intención integradora.
Hay un juego liberador en la posibilidad de abandonar la corrección visual, podemos convertir experiencias vitales de nuestras miradas en imágenes fabulosas. Entonces, nos encontraremos presencial y virtualmente, para quitarnos las gafas percibir, alucinar y reflexionar desde nuestras miradas e inspirarnos colectivamente a partir de esas otras capacidades y poderes sensoriales.
En esta oportunidad, se realizarán encuentros en la institución cultural (espacio fuertemente vinculado a lo visual mediante exposiciones y otros programas oculocentristas) donde se activaran experiencias y espacios habitados por personas malvidentes, así como encuentros con médicxs oftalmólogxs y pacientes para dislocar esa relación, problematizando el conocimiento científico desde una perspectiva desenfocada, íntima y horizontal. En esa zona borrosa malvidente ¿se darían vínculos menos jerárquicos? ¿Qué pasa si desde la experiencia física fuera de foco se pone el saber “verdadero” en duda? ¿Podríamos imaginarnos otras perspectivas sociales desde estas miradas desenfocadas? 

ACCESO A LAS ACCIONES DEL PROYECTO

BIO
Laura Arensburg trabaja con cuerpos e imágenes en movimiento en piezas de video, performance y encuentros experimentales. Establece lazos íntimos con su entorno para indagar en las transiciones y contradicciones de la identidad y el cuerpo contemporáneos. Es graduada de la ENERC, escuela del Instituto de cine de Argentina y titulada del PEI del MACBA (ES). Allí realizó intervenciones artísticas colectivas, visitas guiadas con perspectiva de artista y coordinó “Cineclub: grupo de estudio de cine de no ficción”. Ha recibido becas y subsidios de la Generalitat de Catalunya, INCAA (AR), Fondo Nacional de las Artes (FNA-AR), La Escocesa (ES), Centre d’Arts Santa Mònica (ES), MecenazgoBA (AR). Fue artista residente en MACBA, Hangar, La Escocesa, Residencias Walden y CIA Centro (AR). Sus trabajos se han exhibido en centros de arte como MACBA (ES), Fabra i Coats (ES), Paco Urondo (AR), Luminaria (ES), y en festivales internacionales de cine como Mar del Plata, L’Alternativa, Asterisco, Bogoshorts, Bideodromo, LOOP.  Actualmente dirige su ópera prima documental “La Partida” con el apoyo del INCAA, MecenazgoBA y FNA. En paralelo se encuentra realizando una investigación experimental entorno a sensorialidades y percepciones alternativas en el Centre d´Arts Santa Mónica.


PANDEMIC COMMUNITY
Taller con la asignatura "Tácticas de intervención del arte público", Grado en BBAA, UPV
En el marco de este proyecto y tomando la temática de las tensiones y conexiones entre Comunidad e Inmunidad, se invita a Mau Monleón Pradas, artista, comisaria y docente de la asignatura "Tácticas de intervención del arte público" del Grado en BBAA, UPV, a participar en un taller llamado Pandemic Community, donde abordar junto con las alumnas y alumnos de esta signatura algunos de los conceptos clave que atraviesan el proyecto, como son comunidad, cuidados o poner en valor las estrategias o redes que establecemos para inmunizarnos ante una nueva realidad marcada por el miedo al contagio, la distancia social o el aislamiento.
La situación derivada de la COVID 19 ha imposibilitado que la comunidad artística pueda juntarse en sus espacios históricos de encuentro: inauguraciones, festivales, salas de teatro y cine, acciones colectivas... En una ámbito como el arte, donde la dimensión relacional es tan importante para la creación de vínculos laborales y personales, para el apoyo mutuo entre artistas y su red de producción, incluso para aristas cuya metodología se basa muchas veces en la colaboración, ¿Qué ocurre cuando la inmunidad y el peligro al contagio fragmenta la comunidad artística? ¿Cómo podemos reinventar espacios comunitarios para lxs artistas y agentes culturales donde inmunizarnos ante esta situación y podernos seguir relacionando como sector? ¿Cómo imaginar espacios para nuestro encuentro y relación en este nuevo contexto presente? ¿Es esta clase, de esta asignatura, una posible oportunidad para generar una comunidad artística y producir desde este punto de partida en medio de todo este caos?
Durante los años 90 centenares de personas vivían una de las situaciones de emergencia sanitaria (y desamparo institucional) más grandes de nuestra historia reciente: el VIH. Un virus que atacaba fuertemente a los cuerpos, a las posibilidades de afecto, y que además, sirvió como estigma hacia la comunidad LGTBI así como de carta blanca para generar muchas de las narrativas de la higiene de clase y género, vinculadas también a conceptos de Comunidad Inmunidad. En medio de ese contexto, algunos artistas realizaron icónicas piezas de arte donde denunciaban el desamparo institucional, la falta de recursos para sostener sus condiciones de salud y visibilizaban las redes de apoyo y cuidados que surgían entre familiares, amigas y amigos y miembros del colectivo LGTBI ante el abandono y el estigma de una sociedad en plena expansión capitalista. 

La performance Carring de Pepe Espaliú [3] fue uno de los ejemplos más interesantes en ese sentido; una acción de gran belleza y fuerza que nos sirve en este taller como ejemplo de acción artística donde se aprecian claramente estos conceptos. El artista es transportado por parejas de amigos y conocidos desde la puerta del Congreso de los Diputados al Museo Reina Sofía, dos de las instituciones que como artista y como ciudadano le atraviesan en su situación de vulnerabilidad y exclusión a causa del VIH. Un kilómetro en total que Espaliú repitió en Madrid y en San Sebastián, donde además se establece un juego de sonoridades entre los conceptos sostener (carrying) y cuidar (caring), y donde el artista visibiliza y pone en valor la labor de la red de cuidados, el soporte afectivo y la carga emocional sostenida por su comunidad ante la falta de una respuesta institucional a esta crisis. 

Así pues, el objetivo de este taller es proponer gestos o ejercicios mínimos desde nuestras prácticas artísticas que expandan el sentido de comunidad / inmunidad para abrir una vía donde repensar las palabras comunidad-inmunidad más allá del sentido pandémico, donde el distanciamiento social, la individualización, la desocialización, el aislamiento comunal, el incremento de la tecno-presencialidad, el miedo al contagio, o el deseo de alcanzar la inmunidad han reaparecido en nuestras relaciones como comunidad artística, con las otredades, y también, con nuestros propios cuerpos. 

En esta práctica las alumnas identifican algunos espacios presenciales o virtuales que han sido claves en sus comunidades artísticas desde 2020 hasta hoy, comunidades que hayan creado ellas y ellos o que les hayan sostenido durante estos dos años. El taller ha contado con distintas iniciativas vinculadas a la imagen, al vídeo, audio audio, a acciones performativas o a la activación de un espacio público.

EXPOSICIÓN VIRTUAL: https://pandemiccommunity.blogs.upv.es/en/

Taller BBAA 2
Taller BBAA 3
Taller bbaa 11
Taller BBAA 4
Taller BBAA 5
taller BBAA 6
Taller BBAA 8
Taller BBAA 10

Participan; 
Mau Monleón Pradas, docente de la asignatura, colaboradora del taller
Marina Osca i Redón, Paula Navarro Pérez, Alejandro Nehru Martínez Richart, Miguel Ángel Tudela, Antonio Martínez Gallego, Sabrina Ayelen Fonseca, Sandra Jover Ruano, Irene Monje Martínez, Pia Altmann.

Más información sobre ediciones pasadas de Estéticas Transversales


[1] Espósito, R. (2009). Comunidad, Inmunidad y Biopolítica. Barcelona: Herder

Espósito, R. (2003). Communitas. Origen y destino de la comunidad. Buenos Aires: Amorrortu

[2] Martuccelli, D. (2021). La tecnología anti-socioLógica y tecno-experta de la Pandemia del Covid-19. En Papeles del CEIC. http://dx.doi.org/10.1387/pceic.21916

[3] Carring, archivo arte y enfermedades: https://www.archivoarteyenfermedades.com/pepe-espaliu-carrying/


LOGOS ET 2022 01